北京玺阅轩专访画家芾铭

近年来,泼墨泼彩山水画在书画市场的影响力不断扩大。它那浑厚、悠远、自然纯粹的亮丽,向人们诠释着水墨画是集传统和美学为一体的国粹,由于它具有原创性、唯一性、不可复制性、艺术性和收藏性,又充分体现了国画的阳刚、含蓄、意象及抽象之美,其优势正在走向国际化的大舞台。与此同时,一大批热衷于泼墨泼彩的山水画家纷纷涌现,在众多泼墨泼彩山水画家中,芾铭(张保国)已经崭露头角。他的绘画风格在传统中出新意,中西融合,技法独特,无论是内容、构思、章法、意境皆不同凡响。芾铭画作中大幅较多,他大胆泼墨,把入画的所有物象、创作的精神与题材赋予了人与自然和谐共生的时代特色在跳出形的束缚后,拓展出新中国画内涵与外貌的新天地,成为中国当代画家中泼墨泼彩山水画极具潜力的创新画家。

2019年2月16日,记者有机会在北京玺阅轩采访了他。

芾铭出生在河南平舆。他从小喜欢画画,梦想当一名画家。家里很穷,他便经常用树枝当笔,在地上、石头上连续画画。家里七个兄弟姐妹中他最小。在那个物质缺乏的年代,有一支毛笔是很幸福的事情。他的叔叔送了一支毛笔和一个墨块给他做8岁生日礼物,这让他非常的高兴。

上中学的时候,芾铭非常喜欢上美术课,尤其喜欢素描和水墨,作业常常受到老师的表杨。美术老师送给他的一本《中国传统山水画百图》,他至今还珍藏着。深受《徐悲鸿传》、刘海栗的《宏约深美》影响,他立志要成为画家。

20几年前,芾铭考取了艺术学院,那是他最难忘的日子。收到录取通知书后,他妈妈跑遍了整个村子也没借够2000元钱学费。芾铭把录取通知书揣在兜里,默默背起行李漂泊到了北京。他一直把录取通知书保留到现在。他开始在首都经贸大学餐厅做厨师,后来拿到了髙级厨师证。

芾铭说他自己是一个孤独者,唯独对画画有些痴迷。在大学打工期间,两个来自美国的留学生女孩送了他一本《毕加索全集》,这让他开阔了自己的视野。下班时间,他每天都会去朝阳图书馆如饥似渴地阅读大量古今中外艺术家画册及艺术史,从书本中,他接触到了德加、塞尚、梵高、马蒂斯及勃拉克等大师的作品。闲暇时间,他会在美术馆观摩各种展览,浏览北京画廊展出的齐白石、张大千、林风眠等大师的作品。中法文化年,他去看印象派展览,他去中华世纪坛看从莫奈到毕加索大展等等。

他自学研究了德国色彩学家约翰内斯·伊顿的色彩学达半年之久,可以说,约翰内斯·伊顿色彩学以及印象派,后印象派,野兽派,立体主义,表现主义等画家的新的思潮都对他日后的作品产生过很大的影响。历代画家都在追寻从古典中国画脉络中的泼墨法中所出现的墨象、墨韵、墨趣等偶然的效果。热衷于中西两个传统的发现,促成了芾铭日后的创作思路:先求异再求精,从前人的客观形态到他的主观意识,从偶然的创新冲动到必然的画面效果 ,形成一种墨趣幻化,流彩灵动的视觉美感。

芾铭喜欢观察大自然,小时候在农村就经常躺在麦田里观察天上的流云,飞鸟,动物,包括一年四季的自然变化。大自然赐予他灵感,他常常因为画画,忘记了吃饭。到了首都,随着视野的不断开阔,艺术水平和艺术修养的不断提高,他逐渐认识体会到前辈艺术家的作品只能帮助他参考学习,要想找到他自己的艺术根基并取得成绩,必须要从心底出发,感悟生活,到生活中去体验。他认为艺术家更应该是冒险家或者科学家,把工作室当成实验室才对。罗丹有句名言:“我们的世界不缺少美,而是缺少美的发现”。有时芾铭发现了一个新题材或者一张令到他感兴趣的图片,他会通过不断练习实践,把自己的这种体会与情感恰当地表达在画面上。

曾有人问拉斐尔说他笔下的圣母如此完美,世间是否真有如此美丽的女子,拉贝尔说:“我只注视美丽,把所有女子的美集圣母于一身,就有神性的美,梦幻的美”。芾铭一直有个想法:如果他能用色彩表现中国的山水泼洒作品,何不敞开灰闷的画面,给观者以愉悦的视觉效果呢?中西方绘画各有精华和美感,就看自己如何去发掘,如何借鉴别人的东西,用自己的形式,开拓属于符合自己情感的艺术新面貌。这些年以来,他反复实践,借鉴印象派和野兽派的明快色彩,用氤氲的气韵,充沛的激情,重新架构新的形式,把对宇宙大观进行深刻的体验和观察使抽象的艺术回到具像的上水意境和魅力之中。

2011年,芾铭的《浮峦翠碧图》荣获全国书画精品大赛创新奖,同年《秋山香云图》等4幅作品入选中国宋庄印像街当代名家作品展一等奖。2012年《云山得意》在《第6届中国诗书画印》获得二等奖。2013年,芾铭进入北京画院新中国班学习,拜石齐为师。他的作品《鱼乐图》、《芙蓉锦鸡图》、《华岳高秋》、《仙湖人家》等分别在第2届中国扇面作品展中获奖并入选“国粹飘香”当代艺术名家书画大展,部分作品被收录入《中国画年鉴》。2015参加上上美术馆第一届中国职业画家双年展,《雪峰图》被《职业画家作品集》收录兼收藏。 2016参加“秀丹青,求艺道,聚同仁”画家6人迎春展,20l7年参加“石齐画院北京鸟巢作品展”、 宋庄“石齐画院美术馆师生展”,部分作品参加“美国西洋城新派作品展”时被购藏。2018年,部分参加“石齐画院新中国画基地艺术作品展”的作品被画院收藏。

创作对于芾铭来说,是一种精神的幻想,是他体验最美心像的冲动。他创作的每一幅作品都不可复制。看他的画作,无论是深山老林的纵横沟壑,还是层峦叠嶂的云雾苍茫,雄晖浩瀚、磅礴大气跃纸而出,视觉冲击力非常震撼。他的泼墨绘画作品在传统中创新,中西融合,技法独特,无论是内容,构思,章法布局,皆有不同。每一个进步对他都是一次考验,每一个成绩都是一个新的挑战。

采访结束之际,芾铭告诉记者:他正在准备今年参加香港展览的作品。我真心祝愿他的艺术之路越走越宽。

 

《国际艺术新闻网》记者 王萌


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