渐意妄色——蓝充艺术十年回顾展

猫树里·深圳首家精品画廊咖啡馆

 

“生命是短暂的、

尽头是虚无的。

如果下一刻就要死去,

这一刻何不用尽全力、肆意地热烈和绽放呢?”

▼画展介绍

渐意妄色——蓝充艺术十年回顾展

艺术家:蓝充

策展人:欧阳毛毛

展览地点:猫树里(深圳市南山区南海大道3676号,近深大小西门)

开幕仪式:7月28日 14:00-16:00

展览日期:2019年7月28日——8月30日

▼艺术家介绍

蓝充

蓝充,1979年出生于重庆,曾就读于重庆师范大学美术学院、西北师范大学美术学院、西南大学美术学院。现执教于兰州交通大学艺术学院并担任学院党委书记。兼任中国当代艺术联盟委员、中国新意象油画会常务理事兼学术委员会副主任、中国新野性艺术研究院院士、甘肃省青年美术家协会副主席、中国油画学会甘肃分会常务理事、甘肃省新媒体艺术学会常务理事、甘肃省舞台美术家学会常务理事。作品深受企业家、房地产公司、政府领导、社会名人(诗人、画家、演员等)私人收藏家的喜爱;同时其作品也被兰州美术馆、北京锦都艺术中心、北岸美术馆、HIHEY艺术、上海宝龙美术馆、北京虹湾艺术馆、兰州创意文化产业园等机构收藏。

▼蓝充展出详情

主要出版:

2018   《中国艺术研究报告——蓝充》,四川美术出版社

2015   《花花世界》,四川美术出版社

2012   《涅槃——蓝充(蓝启人艺术)》,四川美术出版社

个人展览:

2017  “黛续X蓝充 Fashion Show”时装发布会(2017AW上海时装周·光大私人银行)

2016  “一夜春风”蓝充作品展(上海· Je杜若云章画廊)

2015  “花花世界”蓝充油画作品展(中山· 广东云峰画苑)

2015  “花花世界”蓝充个展(北京· 锦都艺术中心)

2013  “涅槃”2012—2013蓝充新作展(兰州· 甘肃美术馆)

主要群展:

2018   未来艺术家—中国当代艺术名家邀请展暨中国当代青年艺术家提名展(广州·保利世贸博览馆)

2018   无物之象—当代艺术展(西安·周志楼观台道)

2018   高地汇抽象艺术大展(北京·林雅轩)

2018   当代中国油画精英邀请展(上海· 上海艺术馆)

2018   云峰画苑油画艺术邀请展(中山· 广东云峰画苑)

2018   《东走西奔》当代艺术展(兰州·文交美术馆)

2018   非由述作——首届宝龙艺术大奖优秀作品入围展(上海·宝龙艺术中心)

2017   《东走西奔》当代艺术展(天津·滨海新区美术馆)

2017   第四届《左西右东》中美优秀艺术作品交流大展(上海·上海中心大厦)

2017   “艺起艺藏”成都画廊协会2017年度展(成都·文轩美术馆)

2017   西迁赞歌·东情路——东北地区西迁民族美术作品北方六省巡展(兰州·时代美术馆)

2017   中国-意大利美术与设计作品交流展(兰州·时代美术馆)

2016   景境——中国当代青年油画作品展(青岛· 赞一美术馆)

2016   中国国际文化艺术博览会(Art China)(北京· 全国农业展览馆新馆)

2016   兰州市第一届美术作品展览(兰州· 兰州美术馆)

2015   第三届中国舞台美术展(北京· 北京展览馆)

2015   锦都艺术中心馆藏展(第五回)(北京· 锦都艺术中心)

2015   圈子艺术青年奖(深圳· 圈子艺术中心)

2015   兰州李家庄画家村画家作品年展(兰州· 三木画廊)

2014   甘肃省美术写生作品展(兰州· 兰州美术馆)

2014   “时代风貌”——甘肃省美术作品邀请展(兰州-省博物馆美术馆)

2014   庆祝建国65周年兰州市美术作品展览(兰州· 兰州美术馆)

2014   新的里程——北京云峰画苑新址开幕志庆暨“中国画坛精英艺术大展”(北京·云峰美术馆)

2014   “追寻中国梦”2014甘肃美术作品大展(兰州· 甘肃省美术馆)

2014   云峰眼中的新当代油画艺术大展(巡展)(北京-上海-广东-香港)

2013   后现代主义·新当代艺术展(广东中山·云峰画苑)

2012   兰州“破晓”当代艺术展(兰州· 谷仓当代影像馆)

2011   甘肃省“彩墨英华”青年美术作品展(兰州· 甘肃省美术馆)

2008   “观念媒体”影像现场网络年展(北京· 虹湾艺术馆)

2007   首届儒家文化国际视觉大展(曲阜· 华夏艺术馆)

2007   庆祝中国人民解放军建军80周年全国美术作品展(北京· 中国美术馆)

 

▼策展人寄语

渐意妄色——蓝充的心境和色彩秘密“得陇望蜀”

蓝充,生于重庆,定居于兰州。2007年,他在西北师范大学美术系学习,始于心中一种朦胧的感觉,开始作画。代表作有《旧城斜阳》、《那山那云》、《故城远望》。这批画作有着中国传统山水写意画的景观骨架(山城重庆)、和西方印象派油画的色彩切割手法(朦胧的画面),然而画象一律是抽象的。除了蓝充自己,没有人知道,他在画他的乡愁。

重庆的山、重庆的水、重庆的城,混着蓝充强烈的感情,抽象地呈现在画布上,跟线条、构图、色彩无关,只是他强烈的乡愁,浪漫的乡愁,血色的乡愁,忧郁的乡愁。

那时的蓝充,人在陇中,心在蜀地,“得陇望蜀”的蓝充还没有意识到,他将以一个抽象写意表现主义艺术家的风格登上艺术舞台。

“溅意妄色”
2010年,蓝充完成了美学系研究生学习,在兰州交通大学任教也快十年,创作技法得到了系统训练,艺术创作自觉基本形成。兰州对来他说,依然是异乡。春天,他一个人走在校园,看到盛开的桃花,伤心极了。桃花那么明艳,他自己却那么的孤独。回到画室,他画下了一批“孤独地绽放”。《绽放》的桃花异常绚烂,绚烂地色彩要滴落下来,绚烂地桃花要哭泣一般,而周围的背景却是无尽的荒凉和孤独,多么像身处异乡春天里的他自己。

他在绘画中宣泄自己的孤独,和桃花一起在孤独中绽放,又在绽放中忘记了孤独,得到了升华,继而创作了“涅槃”系列。

在涅槃系列作品中,蓝充笔下的黑暗忧愁背景消失了,取而代之的是整个画面的绚丽斑斓:肆意绽放的热烈、永不谢幕的明媚。

“涅槃”系列的主意象——公鸡,由于太绚烂明媚了,常常被误以为是孔雀。被误以为是孔雀的公鸡,眼睛泛着白色的、羽毛在脱落,这是一种垂死的征兆。乐者见乐,悲者见悲。苍白的公鸡和绚烂的色彩,共同诠释着蓝充的人生观——如果明天就要死去,这一刻便要不遗余力地绽放。恒河沙数,生死无常。活在当下,才是对活着的最高礼赞,即使孤独地活着,也要肆意地绽放。

公鸡,在空间意义上,是蓝充儿时记忆中常在乡下见到的色彩斑斓的家禽;在时间意义上,是他对传统文化,具体来说是对常以花草鱼虫为主题的传统中国写意画的一种致敬。还有一层更深的意义,是他对兰州的故乡——敦煌的一种致敬。涅槃系列画面中色彩交流、纠缠、堆叠,跟敦煌的壁画与丝绸之路的精神内核不谋而合。

当“身体意义上的故乡”、“精神意义上的故乡”和“地理意义上的故乡”相互交织和融合,蓝充创作了一系列个人风格极其明显的画作。大胆使用色彩,强烈地显露感情,不管是色彩还是心境,都满的溢出来一般。

连续创作了“涅槃”和”花花世界”后,蓝充在艺术圈受到了追捧,成为了一个有艺术自觉的表现主义画家。

“渐意妄色”
花花世界之后,2018年,蓝充又密集创作了“繁花”、“繁象、“密景”三个系列作品。如果说,“涅槃”和“”花花世界”阶段,蓝充的内心还在历经挣扎,还在胆怯不安,还在害怕不被世界承认,所以他选择热烈、张扬、疯狂、夸张的色彩,用清晰可辨的山城、公鸡和鲜花形象,提醒观众如何去读他画中的情绪。那么,到“繁花”、“”繁象”、“密景”阶段,蓝充已经不需要具体的意象来支撑他的意境了,他的心境渐渐清晰,他纵情使用画笔、肆意挥洒颜色,他的心境完全由抽象画面来呈现。他从追求具体的意象,走向了追求抽象的意境。如果说“溅意妄色”阶段,他还在刻意强调心境,到了“渐意妄色”阶段,他已经与意境浑然一体了,蓝充终于抵到了艺术创作的自信和娴熟之岸。他从自主走向了自觉,他的创作也越来越自由。因此,我们把此次展览命名为“渐意妄色”,试图从文字角度捕捉一点点蓝充的艺术感觉。

“渐意忘色”

然而作为一个艺术受众,站在观画者的角度,一开始我会被蓝充画面的色彩所吸引。在观画的过程中,我渐渐接近艺术家的秘密心境和情绪,我去与他的情绪互动,和他的思想共鸣,和画面交谈,感受意境的情绪,随着蓝充和他的画一起走进他创造的意境中,忘记了色彩和形式,忘记了他是一个色彩大师的现象本身了。也就是说,我也”渐意忘色”了。

陶渊明说的好,此中有真意,欲辨已忘言。而这大概也是欣赏一个成熟抽象表现主义艺术大师的基本修养吧。

▼部分画作展示

▲2007年.《旧城斜阳》100x80cm,布面油画

▲2010年.《绽放》120x80cm,布面油画

▲2012年.《涅槃·缠》110x150cm,布面油彩

▲2014年.《升腾NO.2》80X150cm,布面油彩

▲2019年.《繁象2019-NO.12》70X60cm.布面油画

 

文章来源:猫树里 2019年7月19日


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