李立林 “A Walk in the Park”个展多伦多举行

（《国际艺术新闻网》记者王蕾报道）2023年2月26 日，美国芝加哥画家李立林（ Li Lin Lee）“A Walk in the Park”个展在多伦多列治文山L.L. Contemporary画廊举行。此次展览为李立林在加拿大的首次展览，展出近10年创作的18幅作品，展览至2023年3月18日结束，展期21天。开幕式当天近百位艺术家，艺术爱好者、收藏家、商业代表前往展览现场观展 。

“A Walk in the Park”展出的18幅作品材料均为麻布上的油和混合介质。画幅小而精致，色彩风格简洁而有力，画面由简单线条、形状和色块组成，其中12幅作品以三联，两联组画形式呈现，突出抽象的视觉效果，表达创作者对形式和空间的探索，冷静、内省、哲学和思想性的特点，给观者留下深刻的印象。

李立林接受记者采访时表示 ，创作时只是跟随自己的感觉，完全没有预设的目标，在这样的状态下，他可以摆脱对那些本能需求的控制。提笔前没有计划过何时会完成，会在很长的一段时间不断打磨作品，有些已经超过了10年，而有的作品则是几个月时间完成创作。他说 ：“喜欢小尺寸的作品，整个画面都会在视线的范围内，较小的尺幅更能聚集能量，希望这次展出的18幅画作可以引发观者对时间、记忆、生命的意义，痛苦，以及快乐的深思。”

L.L. Contemporary画廊负责人Sophie说，这次荣幸邀请李立林来加拿大举办个人画展，这些画作代表了艺术家在创作期间对情绪慰藉和疗愈的心理需求。展览以“A Walk in the Park”为名，表达抚慰与治愈之意，希望大家观展后能受到启发与帮助。

画家吕恩谊认为：“这些作品从形象、色彩给人的总体感觉很舒服，每幅画都展现了一个广阔的空间，令人轻松、自由，像漂浮在空中。抽象画就应该这样，虽然没有具体的物象，但通过色彩,构图和笔触表达情感，给予观众自由的发挥和想象空间。艺术不需要太多的语言，就应该给人一种快乐、享受的美感。”

画家刘坚表示，看似简单的结构、点、线、面、色彩，但是要有一定艺术水平的人才能看明白这些作品的内涵，抽象画不是写实画，要看懂需要具备一定知识储备。

李立林1955年出生于印度尼西亚雅加达，1962年随家人移居美国，现工作和生活于芝加哥。毕业于匹兹堡大学，曾多次在美国各地举办个展和参与群展，包括纽约、洛杉矶、旧金山和芝加哥，并与旧金山的Crown Point Press、科罗拉多州的Shark’s Inc和北京荣宝斋等多家版画工作室合作。他的作品被多家博物馆，企业和机构收藏，如旧金山现代艺术博物馆、芝加哥艺术博物馆、华盛顿国家美术馆、密苏里州堪萨斯城霍尔马克博物馆、Vera List基金会、保诚保险、花旗银行及美国国务院等。