查尔斯·帕切特（Charles Pachter）： 加拿大当代艺术家系列1
Charles Pachter：Canadian Contemporary Artists Series 1
查尔斯·帕切特：加拿大当代艺术家系列1
勾芍人（Dr. Shaoren Gou）
驼鹿画廊（ Moose Factory）
多伦多的五月阳光明媚，街道两旁绿树成荫，松鼠在草丛和树影间跳跃。我与国际艺术和艺术家联合会（International Federation of Arts & Artists，IFAA）主席迈克尔·简森（Michael Janzen）一同前往拜访加拿大著名艺术家查尔斯·帕切特（Charles Pachter），以及他远近闻名的驼鹿画廊（Moose Factory）。
查尔斯·帕切特是加拿大当代著名艺术家。他既是画家、版画家、雕塑家和设计师，同时也是历史学者和大学讲师。帕切特1942年出生于多伦多，曾在多伦多大学（University of Toronto）学习艺术史，在巴黎索邦大学（Sorbonne University）学习法国文学，并在密歇根州克兰布鲁克艺术学院（Cranbrook Academy of Art）深造绘画与设计。
1996年，他在安大略美术馆（Art Gallery of Ontario，AGO）附近、中国城格兰奇大道（Grange Avenue）购入一处废弃房产，并将其改造为“驼鹿画廊”（Moose Factory）。这一名称既带有加拿大文化象征意味，也向波普艺术大师安迪·沃霍尔（Andy Warhol）致敬。二十多年来，这里持续举办新书发布会、慈善筹款活动以及各种艺术交流活动。
该画廊兼工作室占地约6000平方英尺，总建筑面积约10000平方英尺，由屡获建筑设计奖项的加拿大建筑师斯蒂芬·提普尔（Stephen Teeple）设计，并因此获得三项建筑奖。建筑评论家加里森·塔德尔（Garrison Taddle）曾评价说：“这是多伦多几十年来最具创新性的私人展示空间。从符号学角度看，它仿佛是浮华沙漠中的一片视觉绿洲。”（“the most innovative private showspace to appear in Toronto in decades. Semiotically, it’s an oasis of optical bliss in a desert of dross.”）
当我们穿过安大略美术馆（Art Gallery of Ontario，AGO）后面的格兰奇公园（Grange Park）时，迈克尔·简森遇见了一位老朋友——安大略艺术与设计大学（Ontario College of Art and Design University，OCAD University）艺术商店负责人约翰（John）。得知我们要去拜访查尔斯·帕切特，他笑着说：“驼鹿画廊是我们社区非常有名的艺术中心，经常邀请艺术爱好者到那里聚会，它几乎向社区的每一个人敞开大门。”
我们按响门铃后，帕切特通过电子遥控为我们打开了大门。穿过一条窄窄的过道，我们看到他已经在大厅里等候。光头、神采奕奕的他，看起来完全不像一位年近八十岁的老人。
他首先带我们乘坐一部安装在室内的圆形透明电梯前往三楼阳台。这部电梯以已故慈善家和艺术赞助人布鲁玛·阿佩尔（Bluma Appel）命名——“布鲁玛·阿佩尔纪念电梯”（Bluma Appel Memorial Elevator）。帕切特曾在2011年接受《多伦多星报》（The Toronto Star）采访时幽默地说：“坐电梯到顶层，是对这栋楼的一项不错投资。我现在仍然像瞪羚一样奔跑（run like a gazelle），但这其实是为我的晚年准备的——正式来说，它是一部残障人士电梯。”
来到三楼露天阳台，两座加拿大艺术地标近在咫尺：安大略美术馆（Art Gallery of Ontario，AGO）和安大略艺术与设计大学（Ontario College of Art and Design University，OCAD University）。格兰奇公园在蓝天白云下树影摇曳，仿佛四周的空气都弥漫着艺术的气息。
室内安装的圆形透明电梯： 布鲁玛·阿佩尔纪念电梯（Bluma Appel Memorial Elevator）
一楼过道
一楼一瞥
三楼阳台上的驼鹿剪影雕塑
三楼阳台可以看见多伦多最高建筑CN塔
他从三楼开始为我们介绍这座建筑，带领我们依次进入每一个房间，包括他的卧室。来到最底层的露天天井时，我们看到院子里站立着一尊仿制的秦始皇陵兵马俑。他笑着说，这是从唐人街“捡来的”——别人遗弃不要了。
在一楼客厅，他还特意坐在一把中国古式座椅上，并拿出一个收藏的“龟”字形图案让我拍照留念。
参观完驼鹿画廊的每一个房间后，我们回到二楼，与他开始了一场没有预设主题的漫谈。
查尔斯·帕切特（ Charles Pachter）（右）和迈克尔•简森（ Michael Janzen )
查尔斯·帕切特（ Charles Pachter）（右）和迈克尔•简森（ Michael Janzen )
查尔斯·帕切特（ Charles Pachter）（左）和迈克尔•简森（ Michael Janzen )
“这座建筑有一种远洋客轮般的氛围，”查尔斯·帕切特曾这样向媒体介绍他的驼鹿画廊。“我很高兴能在距离城市主要艺术机构仅约100米的地方建立这个画廊。它就像安省美术馆和安大略艺术与设计大学的‘小兄弟’。”
女王、驼鹿和枫叶国旗
Queen, moose, and maple leaf flag are pop icons of Canadian art
查尔斯·帕切特围绕英国女王、驼鹿、枫叶国旗以及加拿大冰球运动员等主题创作的一系列作品，已经成为加拿大当代艺术中极具辨识度的流行符号与代表性形象。
贵族义务，骑驼鹿的女王 1972
NOBLESSE OBLIGE, Queen on Moose
查尔斯·帕切特在学校读书时，老师曾告诉他，驼鹿是“北方的君主”（Monarchs of the North）。这一说法后来启发了他的一个艺术构想——让英国女王骑在驼鹿背上。于是，他创作了那幅后来广为人知的作品《贵族义务：驼鹿女王》（Noblesse Oblige, Queen on Moose）。
这幅作品在1973年6月首次展出时引发了不小的争议。当时加拿大社会对君主制仍怀有很高的敬意，以至于连他的艺术经销商都拒绝展出这幅作品。于是，帕切特只好在自己位于女王西街（Queen Street West）与萧伯纳街（Shaw Street）交界的工作室举办了一场名为“北方君主”的展览。那一年英国女王恰好访问安大略省，画展开幕式被戏称为“另一个萧伯纳戏剧节”（The Other Shaw Festival），现场甚至模仿举办了皇家花园派对。而一些忠于皇室的保皇派人士还跑到他的住所外设置纠察线，并在广播节目中要求这位出生于多伦多的艺术家“滚回老家”。
“那艺术呢？”《多伦多星报》（The Toronto Star）资深记者索尔·利特曼（Sol Littman）在报道中写道：“在场的大多数人最初都很失望。他们习惯了帕切特用光滑流畅的形式创作出精致复杂的作品，而这幅画却显得粗犷，人物处理也十分简略，看起来仿佛尚未完成。”利特曼还描述说，在帕切特描绘女王的作品中，“女王凝视远方，带着一种几乎没有表情的微笑向观众致意，而画面中那只长着巨大鹿角的驼鹿，则像一头害羞却强大的野兽，对女王既不知情，也毫不在意。”
随着时间的推移，人们对这幅作品的理解逐渐发生变化。帕切特后来回忆说，当公众逐渐意识到皇室成员并非神秘而不可触碰的存在时，《贵族义务：驼鹿女王》的人气也开始不断上升。此后，他每年都会收到来自收藏家和机构的大量邀请，希望他以女王为主题，在各种广受欢迎的场景中继续创作。
2015年2月19日，帕切特受邀前往伦敦，参加位于加拿大高级专员公署所在地的加拿大之家（Canada House）在完成重大翻修后的重新开放仪式。在活动中，他见到了前来出席仪式的英国女王伊丽莎白二世，并告诉她自己在1972年曾画过一幅“女王骑驼鹿”的作品，还开玩笑地感谢她——因为这幅画在四十多年里一直帮助他“谋生”。女王听后笑着回答：“真逗乐！”（How amusing!）
这大约30秒的交流被在场的路透社摄影记者抓拍下来。第二天清晨，英国《每日电讯报》（Daily Telegraph）以《画女王骑驼鹿的艺术家会见女王》（Artist who painted Queen on Moose meets Queen）为题报道了这一事件。
帕切特随后把自己与女王会面的照片通过电子邮件发给《多伦多星报》（The Toronto Star）社长约翰·洪德里奇（John Honderich）。2015年2月23日，《多伦多星报》刊登了这张照片，并把它与帕切特1972年的作品《贵族义务：驼鹿女王》并列刊出，标题引用了女王当时的回应——《骑驼鹿的女王？我们被逗乐了》（Queen on Moose? We are amused）。
2015年2月24日，加拿大国家广播公司（Canadian Broadcasting Corporation，CBC）也在其新闻网站报道了这一事件，标题为《画著名“驼鹿女王”的艺术家会见女王陛下》（Artist who painted famous “Queen on Moose” meets Her Majesty）。随后，加拿大多家媒体也广泛转载了这一新闻。
2015年2月19日查尔斯·帕切特在伦敦会见女王时，他告诉她在 1972 年画了她骑着驼鹿，以及感谢她这些年来帮助他谋生。她笑着说：“真逗乐！”
When Charles met the Queen in London in 2015, he told her that he painted her in 1972 riding a moose, and thanked her for helping him make a living all these years. She beamed and said, “How amusing!”
查尔斯·帕切特给加拿大邮票的构图设想：一张钻石禧年邮票，上面印有他在 1972 年画的《骑驼鹿的女王》。
Suggestion for a Diamond Jubilee stamp featuring Charles’ 1972 painting of the Queen on a Moose
皇室跳远, 喷墨画 2014
Royal Broad Jump
查尔斯·帕切特向英国安妮公主展示她骑着驼鹿的画并赠送作品。
Prints Charles presents Princess Anne with his print of her riding a moose.
安妮公主接受礼物作品后，秘书在致谢信中写道：王室公主让我非常感谢您的一幅描绘殿下骑驼鹿的画。 公主被她独特的骑术逗乐了。
The Princess was most amused by the unique representation of her riding skills
2001年“9·11”事件后，查尔斯·帕切特为“加拿大爱纽约”（Canada Loves New York）集会创作了《肩并肩》（Side by Side）一作。这是一幅不受传统政治与外交礼仪约束的作品：加拿大和美国两国国旗并列飘扬在同一根旗杆上，但都没有升至顶端，暗示出“下半旗”的状态，以表达对重大逝者的普遍哀悼与敬意。
画面中，枫叶图像并未完整呈现，而是因风势缠绕在旗杆上，只露出局部细节。查尔斯·帕切特以不拘一格的波普艺术语言，打破常规的视觉表达方式，呈现了加拿大与美国这两个邻国之间持续、特殊而亲密的关系。
《肩并肩》查尔斯·帕切特
Side by Side （ Charles Pachter）
查尔斯·帕切特以铁和花岗岩材料制作的驼鹿剪影雕塑被安装在加拿大各地，其中两件安置在多伦多大学（University of Toronto）校园内。
铁制驼鹿剪影雕塑, 多伦多大学
MOOSECONSTRUE & MOOSEDEMEANOUR,
corten steel, University of Toronto
他的壁画《加拿大冰球骑士》（Hockey Knights in Canada）于1985年在多伦多学院路地铁站（College Subway）完成，至今可见。
多伦多学院路地铁站《加拿大冰球骑士》（Hockey Knights in Canada）壁画
1967年，查尔斯·帕切特曾在蒙特利尔举行的世博会（Expo 67）工作。该博览会以“人类与世界”为主题，也是加拿大建国一百周年纪念活动的重要组成部分。在世博会期间，他负责监督安装来自世界各地参展雕塑中的 60件当代雕塑作品。
1969年至1970年，他在卡尔加里大学（University of Calgary）教授版画。20世纪70年代和80年代，他参与推动多伦多女王西街（Queen Street West）的复兴，将20座旧建筑修复并改造为艺术空间，为今天这条充满创意活力、极具时尚气息的街区奠定了基础。2001年8月，他在魁北克省Baie-Saint-Paul举行的当代绘画国际研讨会上担任驻场艺术家。
“查尔斯·帕切特的画布是进入加拿大灵魂的窗户”
“Charlie’s canvases are windows into the soul of Canada”
查尔斯·帕切特的作品曾在安大略美术馆、皇家安大略博物馆和麦克迈克尔美术馆以及大学等众多加拿大机构展出。也曾在法国、德国、英国、日本、印度、孟加拉等国家举办个展。
2016 年 8 月至 9 月在英国伦敦查特豪斯举办个展
Pachter Solo Exhibition at THE CHARTERHOUSE, LONDON Aug-Sept 2016
安省皮尔艺术博物馆和档案馆回顾展，2017 年 4 月 1 日至 6 月 11 日
Retrospective Exhibition at Peel Art Museum & Archives, April 1 – June 11, 2017
安省皮尔艺术博物馆和档案馆回顾展，2017 年 4 月 1 日至 6 月 11 日
Retrospective Exhibition at Peel Art Museum & Archives, April 1 – June 11, 2017
安省皮尔艺术博物馆和档案馆回顾展，2017 年 4 月 1 日至 6 月 11 日
Retrospective Exhibition at Peel Art Museum & Archives, April 1 – June 11, 2017
安省彼得堡美术馆回顾展，2017 年 7 月 1 日至 9 月 24 日
（Retrospective Exhibition at Art Gallery of Peterborough, July 1 – Sept 24, 2017）
安省彼得堡美术馆回顾展，2017 年 7 月 1 日至 9 月 24 日
（Retrospective Exhibition at Art Gallery of Peterborough, July 1 – Sept 24, 2017）
安省彼得堡美术馆回顾展，2017 年 7 月 1 日至 9 月 24 日
（Retrospective Exhibition at Art Gallery of Peterborough, July 1 – Sept 24, 2017）
安省彼得堡美术馆回顾展，2017 年 7 月 1 日至 9 月 24 日
（Retrospective Exhibition at Art Gallery of Peterborough, July 1 – Sept 24, 2017）
安省彼得堡美术馆回顾展，2017 年 7 月 1 日至 9 月 24 日
（Retrospective Exhibition at Art Gallery of Peterborough, July 1 – Sept 24, 2017）
查尔斯·帕切特的作品被众多加拿大及国际公共机构、跨国企业和私人收藏，并在多个重要机构收藏或陈列，其中包括：加拿大肖像画廊（The Portrait Gallery of Canada）、加拿大外交部（Department of External Affairs, Ottawa）、加拿大驻华盛顿大使馆（Canadian Embassy in Washington）、加拿大驻柏林大使馆（Canadian Embassy in Berlin）、英国伦敦加拿大高级专员公署（Canadian High Commission, London）、英国伦敦加拿大大厦（Canada House, London）、加拿大议会大厦（Parliament Buildings, Ottawa）、加拿大总理官邸（Prime Minister’s Residence, Ottawa）以及法国驻渥太华大使馆（Embassy of France in Ottawa）。
其作品亦被法国圣雷米普罗旺斯梵高艺术中心（Centre d’Art Présence Van Gogh, Saint-Rémy-de-Provence, France）、哈佛大学（Harvard University）、多伦多大学梅西学院（Massey College, University of Toronto）、麦吉尔大学（McGill University）、纽约普福尔茨海默图书馆（Pforzheimer Library, New York）、加拿大国家图书馆（National Library of Canada, Ottawa）、加拿大公共档案馆（Public Archives of Canada, Ottawa）以及蒙特利尔当代艺术博物馆（Musée d’art contemporain de Montréal）等机构收藏。
此外，汤姆森报业（Thomson Newspapers）、《华盛顿邮报》（The Washington Post）、《多伦多太阳报》（The Toronto Sun）、维京航空（Viking Air, Victoria, BC）、松下加拿大公司（Panasonic of Canada, Toronto）、多伦多证券交易所（Toronto Stock Exchange）、多伦多道明银行（Toronto Dominion Bank）、宏利金融（Manulife Financial, Toronto）以及加拿大帝国人寿（Imperial Life Assurance Company of Canada）等企业机构亦收藏其作品。
从我的窗户看到的 ORO 谷仓， 布面丙烯，2010。渥太华总督官邸里多厅
ORO BARNS SEEN FROM MY WINDOW，acrylic on canvas, 2010，
Governor General’s residence, Rideau Hall, Ottawa
2008年和2009年，鸬鹚出版社（Cormorant Books）先后出版了查尔斯·帕切特创作并绘制插图的两本儿童读物：《M代表驼鹿》（M is for Moose）和《加拿大计数》（Canada Counts），两书很快成为畅销儿童读物。2014年，鸬鹚出版社再次出版了《苏珊娜·穆迪画报》（The Illustrated Journals of Susanna Moodie）。该书由查尔斯·帕切特绘制插图，加拿大著名小说家、诗人、文学评论家，同时也是国际文学界具有重要影响力的女权主义作家玛格丽特·阿特伍德（Margaret Atwood）撰写诗歌。
《M代表驼鹿》（ M is for Moose）
《加拿大计数》（Canada Counts）
《苏珊娜·穆迪画报》（The Illustrated Journals of Susanna Moodie）
《加拿大冰球骑士》（Hockey Knights in Canada）系列作品
查尔斯·帕切特（ Charles Pachter）和《加拿大冰球骑士》（Hockey Knights in Canada）作品
铁制驼鹿剪影雕塑
Steel moose silhouette sculptures
驼鹿就职，多伦多市政厅广场， 2000
Inaugural Moose, City Hall Plaza, Toronto 2000
《北方的君主》，布面丙烯 2014
MONARCHS OF THE NORTH, acrylic on canvas 2014.
扬升 布面丙烯，2018
ASCENSION acrylic on canvas
边缘 2011
Brink
枫叶光芒四射，2017 ，为加拿大 150 岁生日而作
LEAF RADIANT
有轨电车头饰 1972
Streetcar Headdress
纳罗斯的黄头酋长，布面丙烯 2013
CHIEF YELLOWHEAD AT THE NARROWS
红谷仓绿地 2014
RED BARN GREEN FIELD
岩石上的皇室王冠，布面丙烯，1973
CROWN ROYAL ON THE ROCKS
仪式 1973
CEREMONIAL
欢乐之旅
JOY RIDE
盛装舞步 1988
DRESSAGE
爱的轻拍 1989
LOVE PAT
决定，决定 2015
DECISIONS, DECISIONS
查尔斯·帕切特用不朽的画笔，为加拿大和他自己画出了传奇
With an immortal brush, Charles Pachter painted a legend for Canada and himself
查尔斯·帕切特是加拿大勋章（Order of Canada）官员、法国艺术与文学勋章骑士（Chevalier of France’s Order of Arts and Letters）以及安大略勋章（Order of Ontario）获得者。凭借在艺术领域的杰出成就，他还获得了加拿大四所大学授予的荣誉博士学位：布鲁克大学（Brock University，1996年）、安大略艺术与设计大学（Ontario College of Art & Design University，2009年）、多伦多大学（University of Toronto，2010年）以及湖首大学（Lakehead University，2019年）。
1992年，加拿大历史悠久的出版机构麦克莱兰和斯图尔特出版社（McClelland & Stewart）出版了介绍他生平与艺术创作的插图书《查尔斯·帕切特》（Charles Pachter）。2017年，由伦纳德·怀斯（Leonard Wise）撰写的传记著作《查尔斯·帕切特：加拿大的艺术家》（Charles Pachter: Canada’s Artist）由另一家加拿大著名出版机构邓敦出版社（Dundurn Press）出版。
《查尔斯·帕切特》（ Charles Pachter）
《查尔斯·帕切特：加拿大画家》(CHARLES PACHTER：Canada’s Artist)
查尔斯·帕切特长期积极参与各类地区性、全国性及国际文化艺术活动，并在其中担任重要角色。作为加拿大艺术界的重要代表，他曾在多伦多大学（University of Toronto）、约克大学（York University）、阿尔伯塔大学（University of Alberta）、维多利亚大学（Victoria University）、不列颠哥伦比亚大学（University of British Columbia）、蒙特利尔康考迪亚大学（Concordia University）、纽约州立大学（State University of New York）以及哈佛大学校友会（Harvard University Alumni）等学术机构发表演讲。
此外，他还应邀在多个文化与公共机构活动中担任主讲人或嘉宾，包括加拿大皇室传统信托基金（Canadian Royal Heritage Trust）、剑桥俱乐部（The Cambridge Club）、法兰西联盟（Alliance Française）、皇室海外联赛（Royal Overseas League）、安大略传统基金会（Ontario Heritage Foundation）、多伦多艺术与文学俱乐部（Arts & Letters Club）、伊甸米尔斯作家节（Eden Mills Writers’ Festival）、湖区文学节（Lakefield Literary Festival）、加拿大艺术之友（Friends of Canadian Art）、安大略美术馆协会（Ontario Association of Art Galleries）、瑞典—加拿大贸易委员会（Swedish-Canadian Trade Council）、皇室英联邦协会和加拿大帝国俱乐部（Royal Commonwealth Society & Empire Club of Canada）、加拿大艺术家协会（Canadian Society of Artists）、多伦多水彩协会（Toronto Watercolour Society）等机构举办的活动。
帕切特还曾担任多个艺术奖项与展览评审，包括多伦多艺术奖（Toronto Arts Awards）、国家杂志奖（National Magazine Awards）、多伦多户外艺术展（Toronto Outdoor Art Exhibition）以及多伦多建筑师协会歌剧院设计竞赛（Toronto Society of Architects Opera House Competition）的评委，并担任安大略美术馆（Art Gallery of Ontario）等艺术机构提名委员会成员。
作为被广泛认可的加拿大当代重要艺术家之一，查尔斯·帕切特也长期支持公共艺术机构的发展，并向多家机构捐赠作品。2017年，他向皮尔美术馆、博物馆与档案馆（Peel Art Gallery, Museum and Archives，PAMA）捐赠了56件艺术品，包括他与玛格丽特·阿特伍德（Margaret Atwood）合作创作的限量版书籍，以及2幅绘画、52幅版画和1件雕塑。此次捐赠旨在庆祝加拿大建国150周年以及皮尔区成立150周年。
捐赠作品之一《彩绘国旗》Painted Flag，于2017年 1 月 26 日在皮尔区议会会议上揭幕。
The Painted Flag was unveiled at a Peel Region council meeting Jan. 26.
2022年6月18日，查尔斯·帕切特（Charles Pachter）捐赠部分作品，在他位于安省奥里利亚（ Orillia）的艺术工作室举行线上和线下拍卖，收入全部捐赠奥里利亚艺术与历史博物馆（The Orillia Museum of Art & History ）儿童艺术公益慈善项目。
查尔斯·帕切特（ Charles Pachter）（左）和迈克尔•简森（ Michael Janzen )在拍卖现场。
安大略省 Oeno Gallery 评价查尔斯·帕切特的作品风格“以将俏皮甚至略带不敬的元素，与极具象征性的意象融合而闻名”（Pachter is known for merging playful, even irreverent elements with deeply iconic imagery）。
1972年，他创作了当时颇具争议的作品《贵族义务：驼鹿上的女王》（Noblesse Oblige, Queen on Moose），画中英国女王骑在一头驼鹿之上。这幅作品后来成为他最著名的代表作之一。正如帕切特本人所说，这幅作品“被普遍认为可能是后殖民波普艺术中最杰出的作品之一”，“这一形象已经传播到世界各地”。他认为：“这是一个深受喜爱的形象。人们看到的是一种深情，而不是恶意。这只是我理解我们（加拿大）作为一个国家，从殖民地不断演变为独立国家这一过程的方式。”
加拿大作家马修·黑格（Matthew Hague）在 The Globe and Mail 的专稿中评论说：伟大的艺术家往往能够看到别人看不到的潜力，而查尔斯·帕切特正是其中之一。他擅长把加拿大的文化符号转化为流行艺术杰作——例如那幅色彩鲜艳的“女王骑驼鹿”。这种创作方式让人联想到英国大师级画家 David Hockney 或波普艺术代表人物 Andy Warhol。他的作品通常充满幽默感，并给观者留下深刻印象。
艺术评论家唐·鲁日-亨伯（Don Rouge-Humber）则称帕切特为“加拿大当代流行艺术的塞尚”（The Cézanne of contemporary pop art in Canada）。从20世纪60年代的表现主义作品，到近年来的“酷派偶像”系列，他的创作跨越了广泛的主题与风格。
艺术评论家萨拉·J·安吉尔（Sara J. Angel）认为，帕切特在某种意义上堪称“加拿大的安迪·沃霍尔”。自20世纪70年代以来，他不断将加拿大日常生活中的国家象征——如骑马、驼鹿、冰球运动员、有轨电车以及女王形象——转化为色彩鲜明、兼具庆祝与讽刺意味的艺术作品，从而促使加拿大人重新审视那些熟悉的文化符号。
在 Telegraph Journal 的评论文章中，汤姆·斯马特（Tom Smart）写道：“查尔斯·帕切特艺术的力量与悖论在于，人们只需站在他的作品前，就能感受到一种民族性格。在那些打破传统的视觉隐喻中，我既沉浸于其美与感性，也在看似不协调的并置中发现新的联系。帕切特的创作冲动来自于对国家文化遗产的探索——寻找那些构成我们人类共同故事的神话。”
多伦多文化活动策划人贝蒂·安·乔丹（Betty Ann Jordan）则称他为“创造加拿大现代神话的艺术家”。她指出，帕切特以对加拿大国旗、女王骑驼鹿等标志性形象的独特诠释而闻名。从作家 Margaret Atwood 到前总理 Pierre Trudeau 等文化人物，都曾出现在他的作品之中。在长达半个世纪的艺术生涯中，他大胆的绘画语言与鲜明的文化立场，勾勒出一种独特而富有个性的加拿大文化愿景。
多伦多大学艺术史教授博戈米拉·威尔士-奥夫恰罗夫（Bogomila Welsh-Ovcharov）评论说，帕切特“以持续而宏大的姿态标示出自己的文化领地，并毫不掩饰地加以庆祝……他是一位严肃认真的幽默家，既粗犷又尖锐。”
在 Toronto Star 撰文的评论家克里斯托弗·休姆（Christopher Hume）指出，与许多加拿大艺术家相比，帕切特的作品“更直接地触及广泛观众的关注点”。
Vancouver Sun 评论家大卫·麦克林（David MacLean）则写道：“这些既严肃又自嘲的讽刺作品，通过幽默甚至略带荒诞的形象进入流行文化。帕切特以纯粹的艺术天赋与对形象的热爱，使作品摆脱了过度理性化的倾向。”
在法语报纸 L’Express de Toronto 中，评论家皮埃尔·卡奇（Pierre Karch）写道：“我们在他的作品中感受到一个聪明、有教养而敏感的人的存在，他让我们发现一个近在咫尺却意想不到的世界。”
Cormorant Books 出版人马克·科特（Marc Côté）则形容：“查尔斯·帕切特的画布，是通向加拿大灵魂的一扇窗。”
谈到自己的人生与艺术道路，帕切特表示，他始终努力不让自己在人生中错过重要的人与事，因此能够无怨无悔地走到今天。正如里克·麦金尼斯（Rick McGinnis）在《查尔斯·帕切特眼中的多伦多》（Toronto Through the Eyes of Charles Pachter）一文中所写：帕切特的作品常常融入国家象征性的文化意象，并通过波普艺术的语言重新诠释；他无疑是一位以加拿大身份为荣、并坦然坚持这一身份的艺术家（proudly and unapologetically a Canadian artist）。
这位土生土长的多伦多人，一生都在为这座城市的文化活力与发展潜力鼓与呼。当他在1942年元旦前夕出生时，多伦多仍像一座努力成长为现代都市的小城，人们几乎难以想象这座城市后来所展现出的巨大潜力。
四十多年来，他既与多伦多这座欣欣向荣的北美大都市紧密相连，也通过自己时而粗犷夸张、诙谐幽默，时而光滑流畅、精巧复杂且富有创造力的艺术表达，使加拿大以及世界各地的观众对这个后殖民国家有了更深入的认识。
他以不朽的画笔，为加拿大，也为自己，描绘出一段独特的艺术传奇。
2022年6月18日于多伦多
