卓晓光：情景与物境
卓晓光
1980年 移居⾹港
1984年 毕业于⾹港美术专科学校
1984年-1988年 从师冉茂芹先⽣学习油画
1989年-1992年 中央美术学院油画系⼆画室进修
2008年 毕业于中国艺术研究院油画创作研究⼯作室油画高研班
中国美术家协会会员
华东交通⼤学艺术学院当代艺术研究院研究员，
加拿⼤⼤⻄洋⽂化艺术交流协会理事
加拿⼤油画学会副会⻓
⾹港⽔彩研究会会员，⾹港油画研究会会员
个展
《凈界》卓晓光画展·⾹港⼤⼀艺术设计学院
《隐秘的现实-卓晓光绘画作品展》北京恭王府博物馆2019
联展
1991年 中央美术学院油画系⼆画室学⽣作品展·北京
2008年 中国艺术研究院30周年校庆优秀作品邀请展·北京
2008年 《拓展与融合—中国现代油画研究展》作品《净界No.3》北京中国美术馆，
2010年 第⼗⼀届全国美展获奖，提名作品展（优秀作品奖）《净界No.1》 北京中国美术馆
2010年 《研究与超越——第⼆届中国⼩幅油画展》《净界No.14》 北京中国美术馆
2010年 《⾹港当代艺术双年奖2009》《净界No.3》 ⾹港艺术馆
2010年 《油画艺术与当代社会—中国油画展》《净界No.16》 北京中国美术馆
2011年 《艺术家眼中的当代中国——中国油画艺术展》《净界No.16》深圳
2011年 《第⼆届全国⼩幅⽔彩画展》（优秀作品奖）《沐NO.2》合肥
2012年 《⾹港⾸届油画⼤赛2012》⼀等奖，《净界No.16》⾹港
2012年 《第⼗届全国⽔彩，粉画作品展》（优秀作品奖），《窗外》⼴⻄南宁
2012年 《鼎新华南-吾⼟吾⺠油画作品邀请展》《净界No.14》⼴东⼴州
2013年 《挖掘与发现第三届中国油画新⼈展》优秀作品《净界No.7》
2013年 《⾹港故事-⾹港⻘年当代艺术展》，⾹港
2013年 ⾹港苏富⽐春季拍卖《净界No.17》⾹港
2013年 《2013⾹港油画邀请展》⾹港
2013年 《⽔沁三彩—港澳台三地⽔彩画家邀请展》<⾬季系列>⼴东东莞
2014年 《第⼗⼆届全国美展获奖提名作品展》
2014年 《⾸届全国⽔粉画⼤展》评委提名奖（⾬季No.35)
2015年 《百年华彩-中国⽔彩画研究展》（⾬季No.26)
2015年 《粤港澳⽔彩三地展》
2016年 《中国美术家协会⽔彩艺委会年度提名展2015》（⾬季系列）
2016年 《第⼗⼀届全国⽔彩粉画展》
2018年 《京津乐道》⽔彩名家邀请展
2018年 《⾹港名家素描作品展》
2018年 《第六届“经典与⻛范”当代值得关注的艺术家邀请展》
2018年 《梵影丹⻘-巴蜀⽯窟造像绘画展》
2018年 《⾹港牵动我的⼼》美术作品邀请展
2019年 《⽇常》中国⽔彩名家邀请展
2020年 《2020艺⾼⽔彩获奖作品展》
收藏
恭王府博物馆，中国⽔彩博物馆，⽯家庄美术馆，莞城美术馆等等
海内外私⼈收藏
Muskoka的岩像《亘古系列》
Muskoka在加拿大多伦多以北一百多公里的地方，这里森林广茂，大小湖泊星布其间，是白求恩故居之地，也是加拿大七人画派足迹之地。形色各 异的岩石藏身林中湖畔，也有因道路的建设而开山劈石，山岩展现出别样的形态，无意地雕刻出人类的痕迹，传述说着不同的故事，被切割而坚硬的棱角和原始园润的表面组合起来像是一个个被不经意创作的岩石肖像。
冬去春来，恒古地矗立在那儿守望着时光，我被这岩像深深吸引驻足，并将它们一一呈现笔下，我独爱这岩石，周边的一切秀丽似乎都不再重要。
卓晓光 2022年
《亘古No.2》55x75cm 纸本水彩 2020年
《亘古No.8》 55x75cm 纸本水彩 2020年
《亘古No.10》 55x75cm 纸本水彩 2020年
《亘古No.11》 55x75cm 纸本水彩 2020年
《亘古No.13》 55x75cm 纸本水彩 2020年
《亘古No.15》 55x75cm 纸本水彩 2020年
《亘古No.16》 55x75cm 纸本水彩 2020年
《亘古No.17》 55x75cm 纸本水彩 2020年
《亘古No.18》 55x75cm 纸本水彩 2020年
《亘古No.25》 55x75cm 纸本水彩 2020年
《亘古No.66》 55x75cm 纸本水彩 2020年
《亘古No.86》 55x75cm 纸本水彩 2020年
聪明在于勤奋 艺术在于积累
陈坚
卓晓光是一个优秀的画家，他在绘画的造诣与成就，形成了他的作品是有民族特色与独特气派的绘画艺术，开创了属于自己 的绘画艺术天地。今天，汇聚在这里的作品以他理智的思考、激情的创作为应答，所有利欲熏心的唐突冒进造成的伤害与损失，将会在他的击楫中流的颠覆性工作里被他理清。他通过自己的作品，从不同的角度及感性来影响观者，他的独特在于他对绘画语言 的当代性探索以及他对生命本身有着广泛的关注和思考。他拥有很强的写实功底,而在此基础上又有实验性和观念性的引入，拓宽了写实绘画的范畴，更显示了他作为一个当代艺术家的艺术责任和社会责任。
卓晓光长期深入生活中去写生，记录生活在各阶层人物形象的真实写照，无论是从绘画专业层面的表达，还是对生活的认识和感悟，都能从他的作品中获得更多更强的共鸣。他的《净界》系列以表现一个人、一个普通人的生活状态，从人性的角度回归源于他艺术的纯粹性，更源于他对当代艺术语言的建设性思考。卓晓光具象和绘画的笔触表现出强烈的兴趣，使我们感受到古老传统 留下的文明和人的生存状态。他秉持真、 善、美的核心价值观和“崇尚永恒、弘扬经典”的学术宗旨，以寻源问道的学子精神追求艺术，传承经典，潜心创作。他是一个有艺术个性，有文人品质，有创作才能，有发展潜力，并在中国美术界有一定影响力的优秀人才。他立足于自己独立天性和不可替代的才情，让个性在共性中得到发挥，在群体中实现个人价值，力图在多元互补的文化格 局中寻找东方与西方、古典与现代、理性与感性相结合的表现途径,追求创作具有时代精神与民族情感、学术深度与精神高度的作品。他经过多年的分阶段性研究，以画室的大量写生为主，又分别去生活和自然中写 生，结合写生的实践研究，在原有的根基上寻找适合自己的创作题材和视角，以及个体在表现语言的探索。多年来，卓晓光切实从造型与品格，色彩与情感，语言与精神三个方面研究绘画艺术的表现力,既面对原点又回到写生，以实践印证考察，以考察提升实践。他的创作与写生相依托，写生强调研究性与艺术性，创作立足于写生，承接传统，开拓视野，关注现实。他非常注重自己天性的独特价值，通过观察自然，体验现实，研究物象，更加注重在自然与生活里去提取、挖掘与发现，提炼艺术上适合自己的有更高价值、更深含义、更有核心力量的东西，的追求上，自觉地将个人对绘画原理的研究对应于个体不同的天性之中。
归到人类共性中的品格、境界、情怀和精神经过长期的实践，卓晓光重视对造型、 色彩、语言等绘画基本原理的研究与操练，通过真诚的观察体验与忘我的投入，他对绘画艺术的表现特性有了更为深切地认识和理解，自身的才华与素日积累的经验得到更好的释放。特别是在当下多元交汇、信息爆炸、无所不有的时代，更显示出他在根基上着力的学术价值，体现出作为一个艺术家必须在掌握绘画基本规律、法度和原理的基础上，独立的探求适合自己的绘画表现语言这个大课题。
近几年来卓晓光更加自觉、主动、也更清晰的去探寻真正能够发挥自己艺术天性的表现方式。他将绘画表现的研究和创作语言的探索落脚到个体的独特天赋上，真实、深 入、准确的贴近自己的创作研究。同时，在实践中针对不同视角、个人趣味和艺术特点，引导自己走向更以情感与精神性探求上来。
《净界No.1》 200cm x 150cm 布面油画2008
《净界No.8》 200cm x 150cm 布面油画2008
《净界No.16》 200cm x 150cm 布面油画2010 入选“油画艺术与当代社会-中国油画展‘艺术家眼中的中国’香港首届油画大赛”一等奖
《净界No.14》 60cm x 80cm 布面油画2008
《净界No.20》 80cm x 120cm 布面油画2010
《净界No.18》 80cm x 120cm 布面油画2010
《净界No.19》 120cm x 80cm 布面油画2010
《净界No.7》 84cm x 150cm 布面油画2008
《净界No.17》 80cm x 60cm 布面油画2010
《净界No.3》 200cm x 150cm 布面油画2008
我的艺术小感
几十年来，出于对绘画艺术的执爱，我秉持学习、创作从未间断，绘画风格从最早的具象写实主义、印象主义发展到今天的这批作品，由学习模仿到主动创造。近年来前卫艺术的兴起使每个学习绘画的人都经历了重新思考、重新选择的阵痛，我也不例外。最终我选择了最熟悉的生活，从身边起。画面结构上冷静分割，不同形色组合，局部细节极尽写实刻画，室内浴室镜上不规则无序的水珠和水珠下面朦胧的人体，从作品内在意义的达上，运用了隐喻和象征手法，通过浴室的门、女人体、水龙头和猫等细节物像表达了对自由、性、诱惑以及个人隐私等问题的看法。由抽象到具象再到意像，由门缝到女人体到猫，在不知不觉中完成了意义链的转换，一个普通的物质景象悄然转变为审美的情境。我想，这种风格的组合只有在后现代的今天才有可能，这种亦古亦今、亦静亦动、亦真亦幻的感受也正是我之用心所在，也是我对艺术源于生活的深刻感悟。
卓晓光 2022.11
